Quand Figaro s'embourgeoise

Figaro divorce

De Ödön von Horváth

Mise en scène de Jacques Lassalle

A la Comédie-Française (salle Richelieu) du 26 septembre 2009 au 7 février 2010

Durée : 2h50 avec entracte

       On sentait monter l’ambiance révolutionnaire dans le mariage de Figaro. Beaumarchais faisait triompher les valets, ridiculisait les nobles. Mais que devait-il advenir du conte Almaviva, de sa femme, de son valet Figaro, de Suzanne, ou encore du page Chérubin après les évènements de 1789 ? C’est ce récit que l’auteur autrichien Von Horváth (1901-1938) se propose d’écrire. 1789 : Almaviva fuit, accompagné de sa femme, de Figaro et de Suzanne. Mais il est difficile pour les deux aristocrates de s’adapter. Figaro les quitte, soucieux désormais de sa réussite en tant qu’homme libre. Il ouvre un salon de coiffure. Suzanne le suit. Du valet revêche et plein d’esprit de Beaumarchais, Figaro passe alors au commerçant petit-bourgeois obséquieux, et Suzanne ne semble pas l’apprécier. Si bien qu’elle demande le divorce. Figaro l’opportuniste sent qu’il est temps de retourner en France faire son autocritique.

       J’hésiterais à dire que cette pièce est un chef-d’œuvre. Un peu plus de rythme, un choix plus marqué entre la pièce-chorale où l’accent sur un nombre réduit de personnages. Peut-être encore davantage d’émotion ou de profondeur dans chacun des personnages qu’on voudrait trouver encore plus intéressants. Voilà ce qui me l’aurait fait aimer encore un peu plus. Mais Jacques Lassalle tire le meilleur de cette très bonne pièce, peinture du désarroi de ceux qui ne peuvent s’adapter. Une pièce sur les pertes de repères, la décadence, qui balance délicatement entre l'ironie et le pathétique, où le tendre et exalté Chérubin devient un immonde, cynique et très opulent directeur de cabaret. Et c'est un temps, aussi, où les divorcés n'ont droit qu'au mépris et au soupçon, jamais à la reconnaissance ni au respect. 

       Lassalle est un directeur d’acteurs sensationnel. Que de précision dans les intentions de jeu ! L’harmonie absolument parfaite entre tous. Ce n’est pas dans une de ses mises en scène que l’on pourra dire que tel ou tel comédien est trop peu mis en valeur. On a l’impression qu’un amour pour le jeu et pour le public se déverse sur nous, tant chacun donne tout ce qu’il a. Michel Vuillermoz, le grand Vuillermoz de Cyrano, pour ne parler que de lui… Des impulsions tellement émouvantes. Triste, on le serrerait dans nos bras. Fougueux, on le suivrait. Obséquieux, on est mal à l’aise. En colère, on courrait se cacher. Quant à Bruno Raffaelli, la noblesse transpire de cet acteur comme, finalement, assez rarement. Florence Viala est particulièrement émouvante. Loïc Corbery, travesti en juriste aux tons nazis, est assez hallucinant.

       Enfin, un sens prodigieux de l’esthétique. Un régal visuel et musical comme rarement au théâtre. Le rideau se lève sur la forêt, de nuit. Un ciel sombre et étoilé, gigantesque et, à l'avant-scène, une scène qui pourrait être mythique ou biblique. Ou encore une terrasse de sports d’hiver cette fois d’une blancheur frappante. L’idée de la tournette, pour nous transporter d’un lieu à un autre selon les scènes, n’était peut-être pas le meilleur moyen. Mais en fait, les images que l’on garde longtemps après en tête sont celles d’une fresque vivante, précise, mobile. Vivante, oui, mais suspendue, en attente. Les phrases restent sans réponse, et c’est comme si le décor, en se mettant en mouvement, leur répondait. En attente, en suspension, car Figaro divorce, c’est avant tout le peinture d’une génération, d’un mode de pensée, comme l’on pourrait écrire sur les romantiques ou sur Mai 68. C’est le doute, le tiraillement, la tentative devant un évènement soudain qui dépasse totalement les protagonistes. La révolution, le mariage, voilà les images de ces évènements, intemporels. Des évènements qui mettent fin à un ordre des choses, celui du mariage, et privent les protagonistes de tous repères. La pièce est supposée suivre celle de Beaumarchais, mais Horváth l’a transposée au XXème siècle. C’est bel et bien qu’il s’agit de n’importe quelle révolution, toute révolution.

Claude Mathieu* : La sage-femme

Catherine Sauval : La comtesse

Thierry Hancisse : Pédrille

Sylvia Bergé* : La sage-femme

Bruno Raffaelli : Le comte Almaviva

Alain Lenglet : Le 1^er douanier, le professeur et Antonio

Florence Viala : Suzanne

Céline Samie : Fanchette

Jérôme Pouly* : Le 2^e douanier, le garde-forestier et le sergent

Michel Vuillermoz : Figaro

Christian Cloarec : L’officier, Joséphine, le Commissaire

Loïc Corbery : Le 4^ème douanier, la juriste

Pierre Louis-Calixte : Le 3^ème douanier, le client

Serge Bagdassarian : Monsieur de Chérubin

Gilles David* : Le 2^ème douanier, le garde-forestier, le sergent

Géraldine Roguez : la secrétaire

Florent Gouëlou, Renaud Triffault, Corinne Martin : des pupilles de la nation

* en alternance